Jack Ryan: Shadow Recruit

 

Aparentemente Hollywood no tiene coco para pensar en nuevas franquicias y ha decidido, como en muchas otras ocasiones, reciclar una que tuvo éxito anteriormente. Chris Pine interpreta al famoso agente encubierto de la CIA; Jack Ryan. Jack es producto de la imaginación de su creador: Tom Clancy. Anteriormente el personaje de Ryan fue interpretado por Alec Balwin, Harrison Ford y Ben Affleck. Esta es la segunda ocasión en la que intentan reavivar la franquicia ya que la peli de Affleck, "The Sum of All Fears" no consiguió secuela.

En su defensa puedo decir que la peli es entretenida y digna de palomitas. A diferencia de las pelis anteriores, ésta no es una adaptación de alguna de las novelas de Clancy, sino un guión original que se toma muchas libertades con respecto al origen de este personaje. Si la intención de Pine era hacer parecer a Ryan como un agente ingenuo, medio torpe y lloroncito, le salió a la perfección. Creo que de todos los actores que han interpretado a Ryan, Chris Pine es el más mono pero por eso siento que le faltan...pantalones (quiero usar otra palabra pero me aguantaré por el momento). Keira Knightley interpreta a la Dra. Cathy, quien es el interés sentimental de nuestro héroe en cuestión.

En esta ocasión el detonador de Ryan es el ataque del 11 de septiembre en Nueva York. Ryan, quien se encontraba estudiando un postgrado en economía y finanzas en Londres, decide dejar la escuela y enlistarse en la Marina de Estados Unidos. Después de un accidente Ryan en proceso de recuperación conoce a Thomas Harper, interpretado por Kevin Costney, quien lo invita a ser parte de la CIA como analista financiero. Años después Ryan descubre un patrón financiero que puede significar otro ataque terrorista. El malo del cuento es el ex-agente soviético Viktor Cherevin, interpretado por el también director de esta cinta; Kenneth Branagh.

Al terminar la peli llegué a las siguientes conclusiones:

1. Keira Knightley no es tan bonita como la hacen parecer.

2. Kevin Costner hace bien retomar su carrera interpretando este tipo de personajes, al estilo de Liam Neeson, que si bien no son muy profundos, entretienen. Pronto lo veremos en algo parecido en la cinta "3 Days to Kill".

3. Pine es mejor Kirk que Ryan.

Le doy "espérate al DVD" pero igual pueden ir a verla al cine, no es mala pero tampoco muy buena. Es .. meh, ese es el término.

The Lone Survivor

Cada vez que vean que critico películas de guerra o de comedias bobas es porque mi esposo me obligó a verlas. A veces salgo contenta de que ese sea nuestro trato; "en la salud y en las películas que no se me antoja ver", pero en muchas otras ocasiones me termina debiendo muchas "chick flicks" para compensar su mal gusto. Esta movie es prueba de lo primero. De la nada llega este filme, con poca publicidad, producido y estelarizado por Mark Wahlberg acerca de otra historia de la vida real donde varios "navy seals" son mandados a ejecutar una misión especial en Afganistán (territorio del Talibán). Esta movie esta basada en el libro del mismo nombre que acerca de la operación militar fallida llamada "Red Wings" donde 4 soldados, interpretados por Walhberg, Taylor Kitsch, Emile Hirsch y Ben Foster, emprenden esta misión de la que sólo uno regresaría vivo. El título básicamente cuenta el desenlace de la peli pero esto no quita que te encariñes con todos los personajes y desees que el final sea distinto. En mi opinión Mark Wahlberg no es un gran actor pero creo que ésta ha sido una de sus mejores actuaciones y que las familias que perdieron a estos hombres tan valientes se sentirán contentos con las interpretaciones de sus seres queridos.

Me encantó como el director explica la mentalidad de estos soldados a través de varios pedazos de entrenamientos reales a los que fueron sometidos y cómo aprendieron a trabajar en equipo y a considerar a este equipo como su familia. Después vemos que estos soldados eran personas jóvenes como tú y como yo con familia y planes para su futuro, preocupados por trivialidades como el color con el que pintarían su cocina, etc. Algo que también aprecié/sufrí fueron los efectos de cámara lenta al momento en el que los soldados caían una y otra vez por las montañas, no podía creer como se mantuvieron vivos tanto tiempo. 

Marcus Luttrell (Walhberg) huye de los miembros del Talibán y recibe la ayuda de un campesino que se rehusa a obedecer al Talibán, aunque eso signifique morir por sus creencias. Creo que ese elemento humano hace que esta historia sea valiosa y digna de ser relatada y separarla de otras miles de historias en donde muchos soldados han muerto en esta guerra constante contra los enemigos de Estados Unidos.  Le doy "vela en el cine", pero primero cena y no intentes comer nada muy pesado como hot dogs en durante la peli, verás mucha sangre, pedazos de hueso, etc.

Captain Phillips

 

Me tardé en escribir este crítica porque originalmente me rehusé a verla en Canadá, fue en mis vacaciones en México donde la película básicamente me acorraló y tuve que verla. Mis motivos por evadir la peli no estaban relacionados con los actores simplemente a veces no estoy de humor para ver tragedias. Tom Hanks es uno de esos actores que escogen roles que casi garantizan tu satisfacción como espectador. Basada en hechos reales esta peli narra la historia de un navío mercante que es atacado por piratas somalíes cuyo capitán es secuestrado y usado como parte de la negociación. Creo que Hanks es brillante interpretando a un hombre que sigue las reglas al pie de la letra y que se vale de todos los recursos disponibles para poner a salvo a su tripulación, creo que es particularmente excepcional en una de las últimas escenas (la cual no describiré para no arruinarles el desenlace) y creo que la Academia se equivocó al no darle tan siquiera la nominación al Óscar.  Otro actor que destaca es el novato Barkhad Abdi, quien sí recibió la nominación al Óscar (aunque no creo que gane). Abdi interpreta al líder de los piratas quien es despiadado e ingenuo al mismo tiempo dándole oportunidad al capitán de encontrar su punto débil y usarlo en su contra. 

El filme me mantuvo agarrada de mi asiento por al menos los últimos 30 minutos, lo que me recuerda a "Argo" y creo que hicieron muy buen trabajo al  crear personajes multidimensionales víctimas de las circunstancias y del mundo que les tocó vivir. Creo que el sentimiento que más evocó en mí este filme fue compasión y no es sentimiento fácil de recrear por lo aplaudo al director Paul Greengrass (olvidado por la Academia). Yo le doy una clasificación diferente a este filme, ya que no la compraré pero si la considero digna de cualquier espectador así que diremos "palomita dorada". 

Nota personal: nunca ser parte de la tripulación de un navío mercante, los pobres ni armas tienen, seguro que el MC Maersk Alabama no será ni el primero ni el último navío en ser atacado.

Philomena

Recién nominada para un Golden Globe. Esta peli es la historia basada en hechos reales de una anciana irlandesa que decide buscar a su hijo después de más de 50 años de separación. Tras buscar la ayuda del pesimista y cínico periodista; Martin Sixmith, Philomena regresa al convento en donde fue obligada a renunciar a sus derechos de madre y dar en adopción a su hijo Anthony. 

Las pistas los llevan hasta Estados Unidos donde Philomena descubre lo que pasó con su hijo. 

La historia es elocuentemente actuada por dos veteranos actores británicos: Judi Dench y Steve Coogan, quien también desarrolló el guión cinematográfico basado en libro "The Lost Child of Philomena" que escribió el periodista interpretado por Coogan. 

Quizá lo más notable durante la interacción de estos personajes tan distintos es la diferencia generacional y la formación que han llevado; Martin, ateo,  culpa a todos por los acontencimientos que lo han llevado hasta ahí, está lleno de recentimiento mientras que Philomena ha encontrado cómo perdonar a todas esas personas que le hicieron mal o buscaron castigarla y ser agradecida con la vida que le tocó vivir. Finalmente y pese a que fueron monjas las que la alejaron una y otra vez de su hijo, Philomena encuentra la paz y las respuestas a sus preguntas sobre su hijo: si fue feliz, si alguna vez pensó en ella, si fue amado, etc. 

Creo que aunque lenta es una película muy entretenida llena de lecciones acerca del poder del perdón, el amor de madre y la capacidad de asombro del ser humano. Además de estar conmovida por la historia también estoy bastante indignada por saber de otra historia más en la que las monjas, supuestos instrumentos de Dios, torturan emocionalmente a unas pobres muchachas, llenándolas de culpa y de odio a ellas mismas, creo que es detestable e inaceptable el comportamiento de estas mujeres y espero sinceramente que esto no sea lo que todavía pase en algún rincón oscuro de este mundo. Le doy "vela en el cine" porque es buena pero si no te dan ganas, réntala pero vela de algún modo.

The Secret Life of Walter Mitty

 

Walter revela rollos para la famosa revista "Life" que está apunto de hacer la transición de papel a en línea. Por razones que desconocemos al principio, Walter ha llevado una vida segura y gris. No tiene muchos amigos y planea exageradamente cada gasto que realiza. Se le pasa soñando despierto imaginando que vive increíbles aventuras y viaja a los lugares que Sean O'Connell (interpretado por Sean Penn) el famoso fotógrado visita y cuyos negativos ha estado revelando por años. Dentro de sus sueños está el poder entablar una relación con Cheryl (Kristen Wiig) quien trabaja para la revista desde hace unos meses pero hasta el momento el contacto ha sido mínimo.

La última edición de la revista está en juego y el negativo para la última portada está perdido. Walter no descansará hasta encontrarlo iniciando una aventura que lo hará reencontrarse consigo mismo.

A decir verdad, me obligué a ver esta peli, no tenía mucho humor pero algo en mi interior me dijo que la tenía que ver (eso y la entrevista que vi en "Ellen" con Ben Stiller. En efecto, el filme tuvo una especie de efecto catártico en mí ya que logró provocar toda clase de emociones y películas que logran con éxito esta rara mezcla son cada vez más difíciles de encontrar.

Stiller protagoniza y dirige esta historia de cómo nuestros sueños de juventud se diluyen en la cruda realidad y como mmm, lo siento, lo voy a hacer de nuevo (voy a recurrir al inglés): we can snap out of it.

A la industria hollywoodense le encanta decir que fulano y sutana se han reinventado, que han renacido, cuando lo único que pasó es que fulano y sutana se pintaron el pelo o cambiaron de género de película. Yo creo que ese cambio radical es interno y Water Mitty es un claro ejemplo de como una decisión puede aumentar tu confianza, y hacer tu futuro brillante. El personaje pasa por varias etapas y al final se convierte en una especie de "rockstar", nunca pensé que Ben Stiller pudiera ser atractivo y tampoco lo consideré un buen actor. Esta peli me ha probado lo contrario, como actor Stiller ha conseguido fama interpretando papeluchos cómicos bastante unidimensionales pero como director y con un proyecto cercano al corazón como me imagino que fue esta movie, creo que es provocador y profundo (como actor y director). Esta es la segunda película, además de "Reality Bites", de Stiller que aprecio.

"Vela en el cine", creo que saldrás gratamente complacido.

About Time

 

Yo creo que después de ver tanta película es difícil encontrar una que me haga reevaluar mi humanidad. Rachel McAdams estelariza este filme inglés con el simpático pero no guapo actor semi-desconocido Domhnall Gleeson.

Tim (Gleeson) descubre a sus 21 años que los hombres de su familia tienen la habilidad de viajar en el tiempo. Su padre, un profesor retirado (el veterano Bill Nighy), le enseña como usar ese peculiar don para beneficiarlo. Tim reflexiona acerca de este don, primero piensa en usarlo para acumular riqueza después decide que lo único que realmente vale la pena es el amor.

Lo curioso de esta peli no es ese toque mágico sino las reflexiones que los personajes tienen acerca de su lugar en el mundo, de la importancia de la familia, la amistad y las expectativas que uno tiene acerca de la vida. Tim es miembro de una familia no tan normal, con una hermana hippie, un padre retirado, una madre un tanto estoica pero interesante y un tío al que constantemente se le van las cabras. 

Este filme me regresó a mi divagar acerca del existencialismo, uno no es más que una serie de decisiones en el tiempo que forjan una a una nuestro porvenir y está en tí hacerte una vida feliz. 

Creo que podría divagar meses acerca de todas las cosas que pensé mientras veía esta película que me hizo llorar como Magdalena, pero es difícil explicarlo sin que la hayan visto así que les dejo a ustedes el trabajo de realmente detenerse a pensar en todo lo que se dice y se hace en esta peli.

Platicando acerca de esta movie una amiga mencionó que al parecer el tema de saltar en el tiempo es del interés de McAdams ya que es el segundo filme en donde es la pareja de un hombre que tiene esta habilidad. A mí "The Time Traveler's Wife" se me hizo bastante odiosa, gris y deprimente, esta nueva representación se me hace más positiva y llena de lecciones de vida. Creo que es de las películas más lindas que me ha tocado ver en el año, definitivamente "vela en el cine", y le doy la singular clasificación de "la compro cuando salga en DVD", la puedo volver a ver y no hartarme. 

The Hunger Games: Catching Fire

Llega por fin la peli más esperada de esta temporada. Me molesta tener que esperar tanto tiempo por cada peli, definitivamente voy a comprar el tercer libro, no creo tener más paciencia, además me acabo de enterar que piensan partir el tercer libro en 2. Es demasiado sentimiento invertido para esperar 4 años el desenlace de la pobre muchacha de la trenza famosa.

Despues de los juegos, Katniss (la brillante Jennifer Lawrence) y Peeta (Josh Hutcherson) son celebridades, qué importa que hayan tenido que presenciar la muerte de los otros tributos o que los hayan tenido que matar, ahora todo mundo quiera saber que hace la pareja de tórtolos.

El aire en los distritos ha cambiado, se respira esperanza y huele a rebelión. El presidente Snow sabe que sin deberlo ni temerlo el desenlace del último juego ha causado estragos probablemente irreparables. Katniss es forzada a vivir en el engaño y pronto se da cuenta que aunque los juegos terminaron la actuación nunca termina.

El sucesor de Seneca Crane, Plutarch Heavensbee (Philip Seymour Hoffman) propone a Snow unos juegos especiales donde los tributos sean los ganadores de los juegos anteriores.

Estos juegos serán diferentes, cada uno de los tributos sabe de lo que se necesita para ganar el juego, sabe de los problemas que vienen después de los juegos y sabe que esta vez no serán tan suertudos. Los juegos son una sentencia de muerte para Katniss y Peeta. Estos juegos nos introducen a nuevos y más interesantes contendientes: Finnick Odair (el guapísimo Sam Claflin), Mags, Beetee, Wiress y la excéntrica Johanna Mason (Jena Malone).

De todas las series de libros para adolescentes que han sido llevadas a la pantalla, "The Hunger Games" ha sido la única capaz de atraer a actores del calibre de Woody Harrelson, Seymour Hoffman y Donald Sutherland.Esto se debe probablemente a que en cuestión literaria hay más tela de donde cortar y el argumento es un poco más complejo que vampiros y hombres lobos peleándose por el amor de una mortal. 

Creo que esta peli es incluso mejor que la primera porque vemos una clara evolución en los personajes y siempre es motivante ver a personajes que tomar al toro por los cuernos y hacen de su circunstancia una causa por que luchar. 

"Vela en el cine" y espera con ansía la culminación de esta historia.