Maleficient

 

Copiando un poco el modelo de la aclamada comedia musical "Wicked" y el libro del mismo nombre escrito por Gregory Maguire, tenemos ahora la historia no antes contada de una de las mejores villanas de Disney: Maléfica. Al contrario de la historia que todos conocemos de "La Bella Durmiente", Maléfica no crece siendo un hada malévola y rencorosa. Maléfica crece en un reino mágico alejado de la mano del hombre. Aun siendo niña conoce a un humano de nombre Stefan, quien con los años la enamora. Para quien conoce bien la historia original estos nombres empiezan a sonar muy familiares. La maldición y la relación de Maléfica con Aurora toma entonces un tono distinto y un tanto justificable. Creo que Angelina Jolie hace un trabajo magnífico interpretando a este ser tan imponente. La historia aborda el tema de la avaricia que consume al hombre y de la bondad y el cariño que se forma entre seres tan diferentes. Ella Fanning interpreta en esta ocasión a la joven, bella e ingenua Aurora, haciendo un trabajo, en mi opinión, bastante bueno. Esta es la película más exitosa en taquilla para Angelina Jolie y sin duda un salto hacia un camino diferente casi no explorado por ella; las pelis familiares. Le doy "vela en el cine", vale la pena. 

 

Blended

 

Esta será la tercera ocasión en la que Drew Barrymore y Adam Sandler comparten la pantalla grande en una comedia romántica. Jim y Lauren son dos padres solteros que salen en una cita a ciegas en la que nada sale bien. Lauren es divorciada con dos niños; uno en plena pubertad y el otro; un demonio hiperactivo. Jim es viudo y padre de tres niñas; Hilary, la adolescente a la que confunden como niño porque su papá sólo la viste con ropa deportiva, Espn, quien tiene a su mamá de amiga imaginaria para no olvidarla y Lou, la pequeña. Lauren trabaja con Jen, quien está saliendo con un adinerado hombre de negocios que la invita a un viaje a Africa. Jen decide cancelar el viaje y le da su boleto a Lauren. Jim convence a su jefe, el novio de Jen, de venderle sus boletos y las dos familias se encuentran en el hotel. Pronto se darán cuenta que estas vacaciones pretenden hacer un poco más que relajarlos. Aunque esta peli no ha sido bien recibida por la crítica ni por la taquilla a mí me causó gracias. Creo que Adam y Drew tienen buena química e interpretan a una pareja muy tierna. No se pierdan al grupo de músicos africanos tratando de crear el mood ideal para el romance. Le doy "vela en el cine" pero si hay cosas mejores que ver, "esperénse al DVD".

X Men: Days of Future Past

 

La franquicia de los X Men siempre me ha parecido muy interesante. El mensaje de esta tira cómica es una fuerte crítica social hacia la intolerancia y la discriminación que existe entre los seres humanos.En esta ocasión miembros de la franquicia original unen fuerzas con los nuevos integrantes para enlazar las historias. En un futuro lejano los X Men luchan contra unos bichos llamados "Sentinels" que son la única cosa que puede adoptar las cualidades de los mutantes y matarlos. Arrinconados en algún templo de China, los mutantes deciden hacer un último intento por rescatar a su raza de la extinción mandado a Wolverine (Hugh Jackman) al pasado a tratar de prevenir el asesinato de un científico que desarrollará las bases para la existencia de estos bichitos.

La tarea no es fácil para Wolverine, regresa a un mundo setentero en el que el Profesor Xavier (James McAvoy) lucha con sus demonios internos y ha perdido la esperanza en unir a todos los mutantes. Magneto (Michael Fassbender) está prisionero en el pentágono y Mystique (Jennifer Lawrence) se ha puesto como misión ser la vengadora de todos los mutantes torturados. 

Todos los interesados llegan a París donde se negocia el fin de la guerra en Vietnam y donde el Dr. Trask, nterpretado por Peter Dinklage ("Game of Thrones"), estará presente para asegurar dinero para la investigación y desarrollo de sus máquinas asesinas de mutantes. 

La peli es entretenida y creo que el director hace buen trabajo terminando de atar cabos entre los orígenes y el desenlace de estos personajes. Esto es especialmente real con el personaje del Profesor Xavier quien vive una jornada emocional difícil tratando de conciliar la pérdida de sus piernas y la amistad con Raven/Mystique. Le doy "Vela en el cine".

P.D. La mejor escena de la peli para mí fue la grabada en cámara lenta en el Pentágono al tratar de liberar a Magneto. Ese mutante tiene sentido del humor.

The Other Woman

Carly Whitten (interpretada por la amante del botox Cameron Diaz) piensa que ha encontrado al hombre ideal, tras años de andar saliendo con infinidad de hombres, llega Mark, que hace todo bien. Le da flores, regalos, la trata como reina, todo es miel sobre hojuelas hasta que descubre que Mark está casado. Carly quiere dejar a ese hombre atrás pero es emboscada con la un poco psicótica, esposa de Mark y al verla tan devastada e indefensa decide ayudarla. Poco después se dan cuenta que ninguna de las dos son tan especiales como creen y que este hombre que creyeron conocer tiene a más novias; como la modelo de Sports Ilustrated; Kate Upton, que interpreta a la joven ingenua que cae también en las garras de Mark. A las tres las une su desprecio por este hombre y harán hasta lo imposible para que pague. Aunque la trama no es del todo original Leslie Mann, que interpreta a la esposa de este patán (que es nada menos que Jamie Lannister de "Game of Thrones"), es perfecta y super cómica en su papel de esposa apunto del colapso nervioso. Creo que la peli es ella y no tiene nada de malo, dado que odio a Cameron Diaz, y creo que Kate Upton no es real (creencia que tengo por salud mental). La peli ha sido comparada con "Bridesmaids" y aunque creo que comparte ese "girl power mentality" no creo que sea tan chistosa como el filme de Kristen Wiig, sin embargo una opción viable para una noche de películas. Le doy "vela en el cine", con tus amigas (mi esposo y otros cuantos pobres ingratos eran como el 10% de la población masculina en la sala del cine).

Oculus

Hay algunas películas están asociadas con ciertas personas. Mi hermana y yo vimos en el cine todas las pelis de Harry Potter. Tengo una amiga con la que veo las de baile y comedias musicales (ya que mi esposo se rehusa) y también tengo dos personas en particulas con las que veo las pelis de terror. Una de esas personas vino a visitarme y como es tradición, fuimos al cine a ver esta cosa. Tengo que confesar que me he vuelto bastante cobarde al ver estas movies, aunque aun disfruto estas asustada y echa bolita en el asiento del cine. Esto cada vez se vuelve más tortura que placer, así que llegará el momento en el que decida simplemente dejar de verlas por completo. Ese momento no es hoy. "Oculus" es un filme que trata de un espejo maligno, poseedor de entes malévolos que torturan a los dueños del espejo hasta consumirlos por completo y llevarlos a su muerte. Esta es la historia de Kaylie y Tim Russell, dos hermanos que en su infancia presenciaron el brutal asesinato de su madre y el suicidio de su padre. Tim ha crecido en instituciones de salud mental tratando de convencerse de que lo que vió no fue cierto. Kaylie, su hermana mayor ha crecido investigando acerca de la vida pasada de este famoso espejo y del desenlace trágico de todos sus dueños. Después de 11 años Tim sale libre y su hermana lo convence de tomar al espejo como prisionero y documentar una noche en su antigua casa con el espejo del diablo. Es aquí donde cosas  raras empiezan a pasar y somos testigos de dos historias simultáneas; la que ocurrió 11 años antes con los papás de estos jovenes, y la de ahora con los ahora adultos que confrontan al espejo. La idea base no es mala, y algunas escenas son en realidad perturbadoras, sin embargo el final es desesperante y el espanto mediocre. Creo que pudo haber sido actuada y dirigida mucho mejor que lo que fue el producto final. No es lo peor que he visto ultimamente pero tampoco es muy memorable. Le doy "estaban buenas las palomitas".

Captain America: The Winter Soldier

 

Continuando con la franquicia de Marvel, llega este filme, que más bien debería de haber sido veraniego. Steve Rogers/Captain America (interpretado nuevamente por Chris Evans) retoma su vida en Washington, DC, como parte del equipo de S.H.I.E.L.D. bajo el mando de Nick Fury (Samuel L. Jackson). Al principio vemos como apenas se está adaptando a este mundo post-guerra mundial que ha cambiado tanto, donde todos sus amigos y conocidos han muerto. Después de una misión con doble objetivo para los agentes de S.H.I.E.L.D., Fury se topa con algo sospechoso, y decide investigar más a fondo y poner en espera uno de los proyectos más ambiciosos de la organización; el proyecto Insight. 

No les contaré más acerca de la peli por miedo de un spoiler, pero de aquí en adelante las cosas se ponen interesantes, Rogers tendrá que probar las lealtades de todas las personas a su alrededor y luchará con un nuevo enemigo igual de fuerte y poderoso que él; the winter soldier. 

Creo que esta peli hace un buen trabajo con el seguimiento del personaje y atando cabos sueltos de la primer película del Capitán América. Otra cosa que observé es que este personaje cada vez me cae mejor; de todos los héroes de Marvel creo que Rogers es el más genuino, sincero y noble de todos. Otro de los personajes que regresa es la agente Natasha Romanoff (Scarlett Johansson). Esta actriz no me cae del todo bien, y es por eso que no me cayó en gracia su intento de romance con el Capitán América. Además de estos actores vemos a otros actores conocidos en personajes secundarios; Robert Redford, Cobie Smulders, Emily VanCamp ("Revenge"). Le doy "vela en el cine".

P.D. No se pierdan el cameo de Stan Lee en el museo.

Noah

 

Después de meses y meses de previews de esta película basada en el pasaje bíblico del viejo testamento, tengo que admitir que mis expectativas eran grandes. Russell Crowe esteraliza esta peli de dimensiones épicas y no tengo quejas de sus habilidades histriónicas, la historia no me gusto, por ende salí un poco asqueada y harta de la sala de cine. En los cortos podemos apreciar como Dios le habla a Noé/Noah en sueños, quien es el único descendiente de Seth, hijo de Adán. El mensaje divino es construir un arca que albergue a todas las especies animales ya que Dios mandará un diluvio que acabará con todo ser viviente. Hasta ahí todo bien, a la mejor se tomaron libertades explicando como la humanidad había destruido al mundo y la clase de animales que existían en ese tiempo, pero ok. El problema empieza cuando los humanos lidereados por Tubai-Cain reclaman su lugar en el arca.

A mi gusto la peli raya en lo gory, con varias escenas devastadoras de humanos matando animales y otros humanos, lo cual me pareció innecesario. Además de la misión asignada por Dios, Noé tiene que lidiar con su familia; Naameh, su esposa, sus hijos Shem, Ham y Japheth, y su hija adoptiva Ila (Emma Watson). Noé cree que es la voluntad de Dios acabar castigar al hombre, y por eso no les consigue pareja a sus hijos, ya que con el último de ellos morirá la raza humana. De ahí emergen ciertos problemas, los cuales no contaré para no arruinarles la movie, pero hacen a Noé parecer con un lunático cualquiera y es ahí donde el filme pierde propósito y sentido. Realmente es una decepción porque cuenta con buenos actores como Jennifer Connelly y Anthony Hopkins. Le doy "estaban buenas las palomitas", fatalita la peli.
P.D. Lo único bueno de esta movie es ver a Logan Lerman, un joven actor del que me enamoré (platónicamente) en una serie de televisión que no duró ni una temporada; "Jack & Bobby" y cuyo amor se afianzó en el filme independiente "The Perks of Being a Wallflower". Bien Logan por compartir pantalla con estos actores, pero escoge mejores películas please.
 

Divergent

 

Si ya nos estaba dando ansiedad saber que ya vamos en el último libro de la saga de "The Hunger Games", viene ahora al cine otra trilogía de la autora Veronica Roth. Esta vez nos situamos en un Chicago post-apocalíptico cuyo sistema de gobierno y organización ha sido dividido en fracciones; Abnegation, para los altruistas y abnegados, Amity, para los pacifistas, Candor, para los valientes; Dauntless, para los valientes y Erudite, para los inteligentes. La historia se centra en Beatrice Prior (interpretada por Shaelene Woodley) , quien ha nacido en una familia de la fracción de los abnegados. A los 16 años tiene que tomar una prueba que la ayudará a decidir a qué fracción pertenece. La fracción que elija será su hogar por el resto de su vida. El problema es que el resultado de su prueba es inconcluso, no pertenece exactamente a una fracción por lo que su decisión es aun más dificil. Beatrice pronto se da cuenta sus resultados la hacen ser "divergent" y eso representa una amenaza para el sistema de gobierno por lo deberá mentir para manterse segura. A lo largo del camino conoce amigos y a su mentor/hottie; Four (el actor Theo James). Creo que los temas que se abordan en esta saga dan en el clavo a la confusión que existe entre los adolescentes que luchan por encontrar su sentido de pertenencia en este mundo. Creo que el mensaje de la peli es poderoso y habla acerca de enfrentar tus miedos, no encasillarse y de reberlarse en contra del estatus quo. Tris (Beatrice) es una heroina más intencional que Katniss de "The Hunger Games" y eso me hace creer en la franquicia. Además de los nuevos actores; Zoe Kravitz, Miles Teller, etc. también contamos con muy buenos actores en su papel de adultos; Kate Winslet, Ashley Judd, Mekhi Phifer y Tom Goldwyn. Le doy "vela en el cine".

Endless Love

Continuando con las tradicionales películas románticas de febrero tenemos la historia bastante trillada entre David y Jade. Jade (Gabriella Wilde) es una joven que vivió todos sus años preparatorianos en aislamiento, preocupada por sus calificaciones y no por hacer amigos. David (Alex Pettyfer a quien conocemos por sus actuaciones en "Beastly", "Magic Mike", etc.)  es un joven con un pasado oculto que ha estado enamorado en secreto de Jade por todos esos años. La oportunidad se presenta y los jóvenes deciden iniciar un romance veraniego. Jade entra a la relación esperando que al finalizar el verano ella podrá retomar sus planes como si nada pero sus sentimientos crecen a medida que los jóvenes se conocen haciendo imposible la separación. Además de luchar contra la idea de conocer a tu alma gemela a tan corta edad los jóvenes tienen que luchar contra el padre testarudo de Jade. Hugh Butterfield (interpretado por Bruce Greenwood) no acepta que su hija sacrifique el futuro por el que tanto ha luchado y pone todas las esperanzas que en algún momento estuvieron en  Chris, el hermano fallecido y la frustración de un matrimonio sin amor. Quizá un poco rayando en el melodrama, completamente inecesario, la peli es cursi y predecible. Es entretenida, especialmente si no tienes más de 20 años, pero dado que ya estoy más ruquis se me hizo un intento de "The Notebook" fallido. Esta peli es un remake de la cinta de Franco Zeffirelli de 1981 protagonizada por Brooke Shields, leyendo un poco de la cinta original, parece que esta nueva versión es más conservadora que su antecesora pero a la mejor por eso también originalidad. Le doy "espérate al DVD" no sin antes decir que le tengo mucha envidia de la buena a esta tipita que parece angelito, maldita desgraciada, jaja.

Pompeii

 

He aquí otro de esos filmes épicos en tercera dimension que abusan del filtro gris.Una mezcla de sangre, "Game of Thrones" y "Gladiator", con vestuarios excepcionales y una trama predecible.

Nuevos talentos como Kit Harington y Emily Browning se unen con actores conocidos como Kiefer Sutherland (Jack Bauer) para participar de la masacre de esta ciudad romana. Cassia (Browning) es una hija de comerciantes que regresa a su ciudad natal huyendo de una indeseable propuesta de matrimonio por parte del senador Corvus (Sutherland), Milo (Harington) es un prisionero de guerra hecho gladiador que ha luchado toda su vida por sobrevivir hasta que llega a Pompeya donde conoce a Cassia y cae profunda e inexplicamente enamorado de ella. En la mitad de los juegos romanos el volcán del Monte Vesubio hace erupción cambiando los planes de todos nuestros protagonistas. Al principio entretiene, aunque hubiera entretenido igual sin la tercera dimensión pero llega un momento que la historia aburre. Salí decepcionada y un poquito enojada de ver esta peli, un desperdicio de mi tiempo, ya que casi todas estos filmes situados en esta época en la historia cuentan un elemento de justicia poética que definitivamente no encontré en esta peli. Le doy "estaban buenas las palomitas".

Winter's Tale

 

Hollywood nos propone festejar el día de San Valentín con esta peli protagonizada por Colin Farrell. Pharrell interpreta Peter Lake; un huérfano que está tratando de escapar de las garras de Pearly Soames (Russell Crowe). Creo que no habían pasado ni 10 minutos y yo ya estaba perdida. De pronto un corcel blanco sale de la nada y Crowe es un demonio que obedece a Will Smith (Satanás). Creo que esta peli es un conglomerado de leyendas acerca de la lucha entre el bien y el mal y nuestras explicaciones acerca del destino, la vida y la muerte. Además de todos estos acontecimientos bizarros Peter conoce a Beverly Penn (interpretada por Jessica Brown Findlay, quien es famosa en Inglaterra por su papel de Sybill en "Downton Abbey"), una joven aristócrata que lucha contra una especie de fiebre. Inserté aquí la historia de amor. La verdad esta movie además de confusa es inconclusa en cada una de sus tramas, y por demás de ridícula. Definitivamente no es lo que esperas después de haber visto los cortos. Caballos voladores, hombres que no se mueren, demonios que coleccionan diamantes, es demasiado que absorber. Le doy "estaban buenas las palomitas".

Robocop

 

Por fin llega a la pantalla grande el tan esperado remake de la cinta que se hizo famosa en 1987. Joel Kinnaman (a quien yo conozco en su papel del Detective Holder en "The Killing") interpreta a Alex Murphy; un policía dedicado que es víctima de un intento de homicidio al tratar de hacer justicia por el ataque de su compañero. Murphy se vuelve el candidato perfecto para Raymond Sellars, (Michael Keaton), presidente de la compañia OmniCorp que pretende modificar las leyes en Estados Unidos para permitir el uso de robots en seguridad pública. Desgraciadamente Murphy no es exactamente el candidato ideal ya que sus emociones y su sentido del deber interfieren con la parte robótica que ha sido incorporada. Pese a que la película pretende sólo entretener a mí me hizo refleccionar acerca de la fina línea que existe entre los avances científicos y la humanidad. Sin duda cada día toda esta tecnología que pretende hacernos la vida más fácil y segura también nos ha quitado contacto humano que buena falta nos hace. Creo que Kinnaman hace un buen papel como un Murphy y si vieron la primera peli podrán apreciar ciertas menciones a la cinta original en ésta. Yo como no la vi no entendí pero mi esposo tuvo a bien explicarme. Pese a todo lo anterior creo que la movie prometía más de lo que nos dio y por eso le doy "estaban buenas las palomitas".

The Monuments Men

 

George Clooney dirige y estelariza en esta película basada en hechos reales acerca de un equipo comisionado para rescatar las más destacadas obras de arte durante la ocupación nazi en la Segunda Guerra Mundial. No soy fan de las actuaciones de Clooney, se me hace un actor sin talento que interpreta al mismo personaje en todos sus filmes pero si hay algo bueno que decir es que elige material interesante. Clooney junto con Matt Damon, Jean Dujardin, Bill Murray, Hugh Bonneville (de mi nueva serie favorita "Downton Abbey"), John Goodman y Bob Balaban empreden camino a los campos de batalla para tratar de prevenir la aniquilación de nuestros íconos culturales y los últimos rastros de la evolución de nuestras civilizaciones. Damon se encuentra con Claire Simone (Cate Blanchett) en Paris quien decidió trabajar con los nazis para hacer un exhaustivo inventario de las obras de arte robadas. Los demás toman otros caminos por los que algunos tendrán que pagar con su vida. Creo que la misión que estos hombres que en realidad existieron es bastante noble, después de todo no somos más que animales si quitamos de la ecuación nuestra habilidad para crear y apreciar el arte. Y estas obras son testigos silenciosos de lo que la humanidad ha pasado a través de los siglos. Blanchett como siempre se lleva la mejor actuación en su papel de estoica mujer francesa. Creo que esta peli vale la pena ya sea para rentarla o para verla en el cine. 

That Awkward Moment

Esta movie es la versión masculina de una comedia romántica (generalmente abordada desde el punto de vista femenino) donde se narra las aventuras amorosas de tres amigos en sus veintes. Zac Efron interpreta a Jason, un chico sin compromisos que va de cama en cama disfrutando de la vida. Miles Teller es Daniel; quien se vale de su amiga Chelsea para engatuzar chicas hasta que la amiga se convierte en algo más. Finalmente Michael B. Jordan es un joven casado que se da cuenta que su matrimonio se esta viniendo a caso y quiere hacer todo lo posible por rescatarlo. Sin duda un insight acerca de la mente masculina (pero confirmando nuestras teorías acerca del funcionamiento de la mente masculina) y esta nueva generación en donde lo casual es la norma y los compromisos aburridos. Es en peliculas como estas donde me doy cuenta que ya no me identifico con los "jovenes", definitivamente no pertenezco ni pertenecía a esta generación de "casual dating", "fuck buddies", etc. Aun con todo y estas diferencias (y mi complejo de ruca) creo que a la peli le faltó sustancia, el director nos quiso dar atole con el dedo al proveer escenas de desnudos (completamente innecesarios) y menos diálogo haciendo las reflexiones inconclusas. Vaya, se quedó corta, la historia me dejó con hambre intelectual, si así se puede decir. Le doy "estaban buenas las palomitas". 

P.D. ¡Qué pasa con Hollywood y su afán de pasar por bellas a estas mujeres mezcla de duende con hipster, sí Imogen Poots, estoy hablando de ti!

The Wolf of Wall Street

 

Esta película es la adaptación cinematográfica de las memorias de Jordan Belfort. El filme, dirigido por el aclamado director Martin Scorsese, maneja humor negro y promueve (aunque sus creadores digan lo contrario) una vida de excesos, dinero, drogas y prostitución.

En 3 horas vemos como Jordan (interpretado por Leonardo Di Caprio) asciende de la clase trabajadora a una especie de emperador romano, cuyos súbditos idolatran por sobre todas las cosas al dinero. Jordan vive y promueve un mundo parecido a Sodoma y Gomorra donde todo se vale. Debido a que la manera en la que hace dinero no es exactamente legal pronto la compañía de Belfort atrae la atención del agente del FBI Patrick Denham, interpretado por Kyle Chandler (me encanta este actor). En poco tiempo Jordan desciende de la cima hasta lo más bajo, llevándose consigo su dignidad, lo que le queda de familia y amigos y su dinero (al menos la mayor parte). Esta peli ha sido nominada para la mayor parte de los premios que Hollywood otorga. No creo que sea mala, y creo que para el público masculino es bastante interesante (3 horas de interesante), sin embargo estoy un poco cansada de este género de intrigas, dinero y criminales de cuello blanco. El transfondo de la peli es una humanidad que me deja con pocas esperanzas donde cada bien ve por sí mismo y nadie más, donde no hay más profundidad que el hedonismo y francamente me deprime/aburre este mundo, con todo y sus mil prostitutas, yates, orgías, drogas y enanitos de tiro al blanco. Leonardo Di Caprio es bueno en su papel, es excéntrico, ansioso y eufórico (como todo cocainómano debe de serlo) y se merece su nominación al Óscar, no sólo por este papel sino por los otros tantos en los que ha sido ignorado. Matthew McConaughey logra una actuación memorable, incluso cuando no creo salga en más de 10 minutos de la peli, Jonah Hill es mediocre y me causa un poco de repulsión; no sé si es su personaje o su manera de escoger este tipo de roles que no muestran su talento (si es que lo tiene) como actor. No soy fan de este tipo de filmes pero si la historia iba a tener que ser contada creo que Scorsese hizo un buen trabajo, creo que hubiera podido ahorrarse al menos media hora si hubiera editado una que otra escena estúpida pero creo que finalmente son esas escenas las que están vendiendo los boletos en las taquillas, siempre se puede contar con el morbo de la gente. Pese a otro esto la peli me sacó carcajadas, no sé si venían del lugar correcto pero llega un momento en que la escena es taaaaan torcida y enferma que da risa, sobre todo al pensar que esto en realidad le sucedió a un ser humano.

Le doy "vela en el cine" porque prefiero que la vean y se hagan su propia opinión al respecto, yo no soy fan y si pudiera no le daría el Óscar ni a la dirección ni a la producción, pero juzguen por ustedes mismos. 

Jack Ryan: Shadow Recruit

 

Aparentemente Hollywood no tiene coco para pensar en nuevas franquicias y ha decidido, como en muchas otras ocasiones, reciclar una que tuvo éxito anteriormente. Chris Pine interpreta al famoso agente encubierto de la CIA; Jack Ryan. Jack es producto de la imaginación de su creador: Tom Clancy. Anteriormente el personaje de Ryan fue interpretado por Alec Balwin, Harrison Ford y Ben Affleck. Esta es la segunda ocasión en la que intentan reavivar la franquicia ya que la peli de Affleck, "The Sum of All Fears" no consiguió secuela.

En su defensa puedo decir que la peli es entretenida y digna de palomitas. A diferencia de las pelis anteriores, ésta no es una adaptación de alguna de las novelas de Clancy, sino un guión original que se toma muchas libertades con respecto al origen de este personaje. Si la intención de Pine era hacer parecer a Ryan como un agente ingenuo, medio torpe y lloroncito, le salió a la perfección. Creo que de todos los actores que han interpretado a Ryan, Chris Pine es el más mono pero por eso siento que le faltan...pantalones (quiero usar otra palabra pero me aguantaré por el momento). Keira Knightley interpreta a la Dra. Cathy, quien es el interés sentimental de nuestro héroe en cuestión.

En esta ocasión el detonador de Ryan es el ataque del 11 de septiembre en Nueva York. Ryan, quien se encontraba estudiando un postgrado en economía y finanzas en Londres, decide dejar la escuela y enlistarse en la Marina de Estados Unidos. Después de un accidente Ryan en proceso de recuperación conoce a Thomas Harper, interpretado por Kevin Costney, quien lo invita a ser parte de la CIA como analista financiero. Años después Ryan descubre un patrón financiero que puede significar otro ataque terrorista. El malo del cuento es el ex-agente soviético Viktor Cherevin, interpretado por el también director de esta cinta; Kenneth Branagh.

Al terminar la peli llegué a las siguientes conclusiones:

1. Keira Knightley no es tan bonita como la hacen parecer.

2. Kevin Costner hace bien retomar su carrera interpretando este tipo de personajes, al estilo de Liam Neeson, que si bien no son muy profundos, entretienen. Pronto lo veremos en algo parecido en la cinta "3 Days to Kill".

3. Pine es mejor Kirk que Ryan.

Le doy "espérate al DVD" pero igual pueden ir a verla al cine, no es mala pero tampoco muy buena. Es .. meh, ese es el término.

The Lone Survivor

Cada vez que vean que critico películas de guerra o de comedias bobas es porque mi esposo me obligó a verlas. A veces salgo contenta de que ese sea nuestro trato; "en la salud y en las películas que no se me antoja ver", pero en muchas otras ocasiones me termina debiendo muchas "chick flicks" para compensar su mal gusto. Esta movie es prueba de lo primero. De la nada llega este filme, con poca publicidad, producido y estelarizado por Mark Wahlberg acerca de otra historia de la vida real donde varios "navy seals" son mandados a ejecutar una misión especial en Afganistán (territorio del Talibán). Esta movie esta basada en el libro del mismo nombre que acerca de la operación militar fallida llamada "Red Wings" donde 4 soldados, interpretados por Walhberg, Taylor Kitsch, Emile Hirsch y Ben Foster, emprenden esta misión de la que sólo uno regresaría vivo. El título básicamente cuenta el desenlace de la peli pero esto no quita que te encariñes con todos los personajes y desees que el final sea distinto. En mi opinión Mark Wahlberg no es un gran actor pero creo que ésta ha sido una de sus mejores actuaciones y que las familias que perdieron a estos hombres tan valientes se sentirán contentos con las interpretaciones de sus seres queridos.

Me encantó como el director explica la mentalidad de estos soldados a través de varios pedazos de entrenamientos reales a los que fueron sometidos y cómo aprendieron a trabajar en equipo y a considerar a este equipo como su familia. Después vemos que estos soldados eran personas jóvenes como tú y como yo con familia y planes para su futuro, preocupados por trivialidades como el color con el que pintarían su cocina, etc. Algo que también aprecié/sufrí fueron los efectos de cámara lenta al momento en el que los soldados caían una y otra vez por las montañas, no podía creer como se mantuvieron vivos tanto tiempo. 

Marcus Luttrell (Walhberg) huye de los miembros del Talibán y recibe la ayuda de un campesino que se rehusa a obedecer al Talibán, aunque eso signifique morir por sus creencias. Creo que ese elemento humano hace que esta historia sea valiosa y digna de ser relatada y separarla de otras miles de historias en donde muchos soldados han muerto en esta guerra constante contra los enemigos de Estados Unidos.  Le doy "vela en el cine", pero primero cena y no intentes comer nada muy pesado como hot dogs en durante la peli, verás mucha sangre, pedazos de hueso, etc.

Captain Phillips

 

Me tardé en escribir este crítica porque originalmente me rehusé a verla en Canadá, fue en mis vacaciones en México donde la película básicamente me acorraló y tuve que verla. Mis motivos por evadir la peli no estaban relacionados con los actores simplemente a veces no estoy de humor para ver tragedias. Tom Hanks es uno de esos actores que escogen roles que casi garantizan tu satisfacción como espectador. Basada en hechos reales esta peli narra la historia de un navío mercante que es atacado por piratas somalíes cuyo capitán es secuestrado y usado como parte de la negociación. Creo que Hanks es brillante interpretando a un hombre que sigue las reglas al pie de la letra y que se vale de todos los recursos disponibles para poner a salvo a su tripulación, creo que es particularmente excepcional en una de las últimas escenas (la cual no describiré para no arruinarles el desenlace) y creo que la Academia se equivocó al no darle tan siquiera la nominación al Óscar.  Otro actor que destaca es el novato Barkhad Abdi, quien sí recibió la nominación al Óscar (aunque no creo que gane). Abdi interpreta al líder de los piratas quien es despiadado e ingenuo al mismo tiempo dándole oportunidad al capitán de encontrar su punto débil y usarlo en su contra. 

El filme me mantuvo agarrada de mi asiento por al menos los últimos 30 minutos, lo que me recuerda a "Argo" y creo que hicieron muy buen trabajo al  crear personajes multidimensionales víctimas de las circunstancias y del mundo que les tocó vivir. Creo que el sentimiento que más evocó en mí este filme fue compasión y no es sentimiento fácil de recrear por lo aplaudo al director Paul Greengrass (olvidado por la Academia). Yo le doy una clasificación diferente a este filme, ya que no la compraré pero si la considero digna de cualquier espectador así que diremos "palomita dorada". 

Nota personal: nunca ser parte de la tripulación de un navío mercante, los pobres ni armas tienen, seguro que el MC Maersk Alabama no será ni el primero ni el último navío en ser atacado.

Philomena

Recién nominada para un Golden Globe. Esta peli es la historia basada en hechos reales de una anciana irlandesa que decide buscar a su hijo después de más de 50 años de separación. Tras buscar la ayuda del pesimista y cínico periodista; Martin Sixmith, Philomena regresa al convento en donde fue obligada a renunciar a sus derechos de madre y dar en adopción a su hijo Anthony. 

Las pistas los llevan hasta Estados Unidos donde Philomena descubre lo que pasó con su hijo. 

La historia es elocuentemente actuada por dos veteranos actores británicos: Judi Dench y Steve Coogan, quien también desarrolló el guión cinematográfico basado en libro "The Lost Child of Philomena" que escribió el periodista interpretado por Coogan. 

Quizá lo más notable durante la interacción de estos personajes tan distintos es la diferencia generacional y la formación que han llevado; Martin, ateo,  culpa a todos por los acontencimientos que lo han llevado hasta ahí, está lleno de recentimiento mientras que Philomena ha encontrado cómo perdonar a todas esas personas que le hicieron mal o buscaron castigarla y ser agradecida con la vida que le tocó vivir. Finalmente y pese a que fueron monjas las que la alejaron una y otra vez de su hijo, Philomena encuentra la paz y las respuestas a sus preguntas sobre su hijo: si fue feliz, si alguna vez pensó en ella, si fue amado, etc. 

Creo que aunque lenta es una película muy entretenida llena de lecciones acerca del poder del perdón, el amor de madre y la capacidad de asombro del ser humano. Además de estar conmovida por la historia también estoy bastante indignada por saber de otra historia más en la que las monjas, supuestos instrumentos de Dios, torturan emocionalmente a unas pobres muchachas, llenándolas de culpa y de odio a ellas mismas, creo que es detestable e inaceptable el comportamiento de estas mujeres y espero sinceramente que esto no sea lo que todavía pase en algún rincón oscuro de este mundo. Le doy "vela en el cine" porque es buena pero si no te dan ganas, réntala pero vela de algún modo.